NFT'nin Son Bölümü ve Yeniden Başlatılması: Coin Çıkartmanın Ötesinde Bir Gelecek
Bir, NFT'nin Sonu
NFT pazarındaki son büyük patlama, Pudgy Penguins'in token çıkarma işlemiyle sona erdi. Son dönemde Doodles'un Solana'da başlattığı token da fazla ilgi uyandırmadı. Yuga Labs, boyutunu küçültmeye devam ediyor ve hatta kendi ana IP'si Cryptopunks ile ilgili konulara kadar uzanıyor. NFT'lerin son canlanma dalgasında dikkat çeken Bitcoin NFT projeleri ise şimdi neredeyse sıfıra inmiş durumda; bir zamanlar çılgınca ilgi çeken bu kavramlar artık çekiciliğini yitirmiş durumda.
10,000 PFP NFT projesinin geçmişteki vizyonu çok güzeldi - orta ölçekli bir topluluk, aşağıdan yukarıya bir IP projesinin başarıya ulaşmasına yardımcı olabilir. Bu, geleneksel IP projelerinin önce içerik geliştirme için büyük miktarda yatırım yapma modelinden tamamen farklıdır. Örneğin, Disney'e ait Marvel Evreni, Yıldız Savaşları gibi IP'ler, derinlemesine benimsenip nihayetinde gelir elde edebilmek için yıllar süren birikim ve büyük yatırımlar gerektirir.
NFT tamamen farklıdır, giriş engeli çok düşüktür, IP oluşturma ve varlıklaştırma hızı çok yüksektir. Yaratıcılar yalnızca az miktarda gas ücreti ödeyerek NFT ticaret platformunda eserlerini satabilirler, galeri, oyuncak şirketi veya profesyonel bir ekibe ihtiyaç duyulmaz, yepyeni bir IP ve sanatçı böylece doğar.
Birkaç yıl önce, Avrupa ve Amerika, Japonya ve Güney Kore eğlence dünyasında bazı tabandan yukarıya doğru IP'lerin popülerliğini de gördük. Bazı sıradan sanatçılar, NFT aracılığıyla büyük bir çıkış yapabiliyor. Küçüklüğünden beri anime izleyen Z kuşağı için, kripto para birimleri aracılığıyla daha önce erişemedikleri IP yatırımlarına ve kuluçkalarına katılabilmek, oldukça hayalperest bir durum.
Ancak, BAYC'nin "çılgın matryoshka" ve Azuki'nin felaket niteliğindeki yan serisi Elemental'ın satışından sonra, NFT'lerin konumu giderek daha net hale geldi - artık bir tür üyelik avantajları sunan pahalı lüks ürünler gibi, hisse senedi veya yatırım değil. Proje sahipleri, sahiplerin yan serileri sürekli satın almasını umuyorlar, böylece sonraki IP geliştirmelerini destekleyebiliyorlar. Bu çelişki tehlikeleri beraberinde getiriyor - proje sahipleri içerik geliştirme maliyetlerinin yüksek olduğunu biliyor, ancak içerik IP'si üretmezlerse değer kaybedecekler. Yan serilerin sık sık yayımlanması, ana serinin sahiplerinin menfaatlerini sürekli tüketiyor ve topluluğu eziyor. İçeriğin getirisini beklemek yıllar alabilir, hatta asla gelmeyebilir. Yarıklar genişlemeye başlıyor, güzel hayaller taban fiyatlarının düşmesiyle yok oluyor ve geriye sadece çeşitli anlaşmazlıklar kalıyor.
İki, IP dünyasının şampiyonu MCN - PoP MART
Eğer NFT'leri Z kuşağının lüks eğlence oyuncakları olarak görürsek, çöküş ve yükseliş nedenleri daha net hale gelir. Hızlı tüketim kültürü çağında içerik eksikliği de kötü bir şey olmayabilir, sonuçta yalnızca dış görünüşle hızlı bir şekilde alıcı çekmek mümkün. Örneğin, Azuki'nin sanatı Asyalıların estetik anlayışına çok uygun ve ortak bir anlayışla bu yerel NFT serisi de BAYC'nin ardından üçüncü en büyük mavi çip olabiliyor. Gerçek dünyadaki Lego ayıcık, sarı ördek, Molly gibi tanınmış eğlence oyuncakları da içerik desteği olmadan büyük bir popülerlik kazanmışlardır, ancak hepsi benzersiz dış görünüşleri sayesinde bir dönem çok ilgi gördü.
Ancak akımlar her zaman geçici, içerik olarak değer çekirdeği olmayan IP her an modası geçebilir. Kripto para kültürünün kısıtlamaları ve NFT projelerinin düşük başarı oranı nedeniyle, proje sahipleri genellikle tek bir IP etrafında sürekli türev ürünler geliştiriyor. Ancak gerçek şu ki, çekirdek değer henüz şekillenmemişken, bu heyecan çoktan geçmiş durumda.
Elbette, zengin içerik desteğine sahip bazı PFP projeleri de var, örneğin Japon tarzı NFT. NFT pazarında şansını denemek isteyen birçok tanınmış Japon anime IP'sine sahip projeler gördüm. Ancak bu projeler, IP hayran kitlesinin kripto para dünyasıyla temelde uyumsuz olduğunu göz önünde bulundurmuyor gibi görünüyor. Ayrıca, Japon anime yan ürünleri zaten sayısız, hayranlar neden birkaç yüz katı fiyat ödeyerek küçük bir resim satın alsın ki? En kritik nokta, bu küçük resmin sadece resmin kendisiyle sınırlı olması, gelecekteki güçlendirme hayal alanının neredeyse sıfır olması. Yüksek kaliteli bir NFT satın alsanız bile, yalnızca yüksek kaliteli metaverse "SIDE-G" giriş hakkını elde edersiniz, bu da Bandai'nin model, oyun ve animasyondan elde ettiği kârla hiçbir ilgisi yok. Tüm Gundam hayran kitlesi içinde, NFT sahipleri hatta anormal olarak görülebilir. Bu noktada, GameFi'nin acı noktası da oldukça benzer.
Buna göre, PFP projeleri bir sahte sorun haline geldi, yalnızca Pudgy Penguins bu gerçekçi proje sürekli olarak çaba gösteriyor. Peki, küçük resimlerin başka bir çıkışı var mı? Bence PoP MART belki de farklı bir cevap sunuyor.
Bu Pekin'den köken alan küçük dükkân, Sonny Angel'i temsil ederek yeniden doğdu. Sadece bu seri, o dönemde PoP MART'ın satışlarının neredeyse %30'unu katkıda bulundu. Kıskanan telif hakkı sahibi bir yıl sonra münhasır temsilcilik hakkını geri aldı, ama bu tersine bir IP imparatorluğunun doğmasına yol açtı.
PoP MART'ın kurucusu Wang Ning'in o dönemdeki düşüncesi çok basitti: kendi IP'sini oluşturmak, başkalarının alamayacağı bir IP yaratmak. 2016 yılında, PoP MART Hong Konglu tasarımcı Wang Xinming ile işbirliği yaparak ilk kendi tasarımı olan Molly serisini piyasaya sürdü. Bu şirin dudak büzme karakteri anında ülke genelinde popülerlik kazandı. Kör kutu oyunundaki belirsizlik ve dopamin etkisi ile PoP MART ilk hızlı büyüme dönemine başladı. 2019 yılına gelindiğinde, Molly tek bir IP olarak yıllık satışları 4.56 milyar yuan'a ulaştı ve PoP MART'ın ana gelir kaynağı haline geldi.
Bu, Japon tarzı yumurta toplama ile yüksek kaliteli koleksiyon ürünlerinin ortaklık modelinin, sonraki yıllardaki NFT patlamasında da oldukça yaygın hale geldiği bir durumdur. Sanatçılar temel unsurları tasarlarken, bunlar proje ekibi tarafından bir dizi görüntü oluşturmak ve satış işletmesi için bir araya getirilmektedir. NFT'nin ilk lansman aşamasında genellikle kör kutu biçimi de kullanılır; proje ekibi, satın alma arzusunu artırmak için çeşitli nadir kombinasyonların görüntülerini piyasaya sürer.
İkisi sadece satış biçimi farklı, ancak on binlerce NFT projesi ve çeşitli mavi çip genelde başarısız oldu, oysa PoP MART bugün ikinci baharını yaşıyor, bunun nedeni ne?
Bir zamanlar nedeni yere inme zorluğu ve satın alma eşiğinin yüksekliğine bağlamıştım. İlk konu şu anda gerçekten bir sorun gibi görünüyor, ama ikincisi aslında böyle değil. NFT'ler de ücretsiz mintleme döneminden geçti, Goblintown, MIMIC SHHANS gibi projeler o dönemin başarılı örnekleridir. Yaratıcılar yalnızca işlem komisyonlarıyla büyük kazançlar elde edebildi. Yazıtlar dönemindeki birçok NFT bu temele dayanarak daha merkeziyetsiz hale geldi, ama bu NFT'lerin çöküşünü engelleyemedi. Bir IP topluluğu kurmak veya katılmak çok kolay, zor olan ise nasıl devam ettireceğidir.
Bu nedenle, sorunun modelde olabileceğini düşünüyorum. Molly'nin başarısı PoP MART'ı bir anda ünlü yapmadı, tüm şirketin hisse senedi fiyatı 2021'den 2024'e kadar düşüşteydi, NFT trendine benzer bir şekilde. Ancak PoP MART nihayetinde bir toparlanma gerçekleştirdi, bunun arkasında büyük bir IP duvarı vardı. Günümüzde PoP MART, Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono dahil olmak üzere 12 kendi IP'sine, THE MONSTERS( Labubu), PUCKY, SATYR RORY dahil 25 özel IP'sine ve Harry Potter, Disney, League of Legends gibi 50'den fazla özel olmayan işbirliği IP'sine sahip.
İnsanların tercihleri her zaman değişkenlik gösterir, IP'nin yaşam döngüsü sınırlıdır, ama elimizde yüzlerce seçenek olursa ne olur? Günümüzde Labubu, Avrupa ve Güneydoğu Asya'da büyük popülarite kazanmış durumda, yan ürünleri ise "plastik Maotai" olarak değerlendirilen bir değer koruma kapasitesine sahip. Yuga Labs'ın ideali sonunda Web2 alanında gerçekleşti, bu tesadüf değil.
IP işinin ne olduğunu, NFT'nin gelişim yol haritasının ne olduğunu yeniden düşünmemiz gerekiyor. PoP MART, içerik desteği olmadan bu kadar büyük bir başarı elde edebildi mi?
Üç, Pudgy Penguins'in Başarı Yolu
Pudgy Penguins'ın başarısı pragmatizme dayanıyor. NFT'nin kendisi teknik olarak fark yaratmakta zor, ne kadar akıllıca tasarlanmış olursa olsun, sonunda ortaya çıkan yine bir JPG resmi. NFT'nin gerçek zorluğu IP'nin hayata geçirilmesinde yatıyor, bu da 10.000 PFP üretmenin zorluk seviyesinden yüzlerce kat daha fazla. Yuga Labs bir metaverse yaratmak istiyor, Azuki anime üretmek istiyor. Bu fikirler çok havalı, ancak bu maliyetleri genellikle yüz milyonlarca dolara ulaşan projeler, genellikle sadece topluluktan finansal destek talep ediyorlar.
Bu yüksek derecede sıkıştırılmış dünyada, herkes aceleci olmak istiyor. Sahipler hızlı bir şekilde kar elde etmek isterken, proje sahipleri de bir anda zirveye çıkmak istiyor. Çok az sayıda mavi çip proje, gerçekçi adımlar atmayı arzuluyor; sonuç genellikle, aceleci olanların daha kötü düşmesidir. Pudgy Penguins'in orijinal ekibi de böyle sabırsız bir yerel ekipti; itibarları zedelendiğinde projeyi düşük fiyata sattılar.
Bu sırada, Pudgy Penguins gerçek bir kaptan olan Luca Netz ile karşılaştı. Yıllarca fiziksel pazarlama deneyimine sahip bu profesyonel, projeyi yeniden rayına oturttu. Luca Netz, gerçekten bir marka oluşturma ve NFT sahipleri için bir şirket işletme konusunda çalışıyor. Pazarlamadan peluş oyuncaklara ve gelecekteki oyunlara kadar, Pudgy Penguins'in her adımı sağlam. Şirket kar elde edebiliyor ve sahipler de fayda sağlayabiliyor. Tüm bunlar olağanüstü değil, sadece yapılması gereken şeyleri yapmakla ilgili. Aşağıdan yukarıya IP modelinin Web3'te uygulanabilir olduğu kanıtlandı; sadece mütevazı olmayı göze alan projelerin sayısı çok az.
"Yanlışlama" kelimesini sevmiyorum, sanki bazı şeylerin başından beri var olmaması gerekiyormuş gibi. Elektrikli araçlar bir zamanlar çok aptal görünüyordu, telefonumdaki Siri de bir zamanlar çok aptaldı. Ama bu, şu anda şehrin tamamının yeni enerji araçlarıyla dolu olmasını engellemiyor, AI'nın gelişimi ise tartışmaya kapalı.
Birçok sözde çürütülen alan, Web3 gelecekte denemeye devam edecek, ancak uygun bir proje sahibi eksik.
Dört, Gelecek Yolu
Başarı yolu basit görünür, ancak gerçekte zordur. PFP'nin bir sonraki aşama gelişimi, bazı kripto para birimlerinin özgün mantık çerçevelerini aşmayı gerektirecektir. Web3 versiyonu Disney olmak istiyorsanız, büyük bir birikim yapmanız gerekir. NFT'nin kıtlığı, halklaşma sürecinde her zaman ters etki mi yaptı, bu soruyu daha önceki yazımda tartışmıştım. Eğer NFT'yi koleksiyon ürünleri olarak tanımlarsak, 10.000 adet sınırlı sayısı çok az olabilir; eğer Web3'e özgü varlıklar ve finansman yöntemleri olarak tanımlarsak, IP eninde sonunda topluluğa verdiği sözü yerine getirmek için somut tüketim ürünlerine dönüşmek zorundadır, tuhaf alt seriler değil.
Kripto para dünyasının özel kültürü ve NFT'nin kendi özellikleri göz önüne alındığında, uzun süre tek bir IP'ye odaklanmak da çaresiz bir durumdur. Bu PFP'ler temelinde nasıl yenilik yapılabilir? Bir projeyi nasıl bir IP fabrikasına dönüştürebiliriz? Belki de bu, bazı yeni fikirleri kabul etmemiz, daha fazla teknoloji ve oyun mekanizması getirmemizi gerektiriyor.
Beş, Coin Çıkartma: Son nokta mı yoksa yeni bir başlangıç mı?
NFT projelerinin coin çıkartma anlamı hala belirsizliğini koruyor. Bu durum, daha üst seviyedeki kişilerin alt seviyedekilere karşı bir sömürü biçimi gibi görünüyor ve aynı zamanda orijinal NFT'nin değerinin sulandırılmasıdır. Bunu yalnızca proje sahiplerinin daha pratik bir likidite çıkış yolu arayışı olarak anlayabiliyorum.
APE'den DOOD'a, bu tokenlerin hiçbiri istisna değil, hepsi hava parası varyantları gibi. Fonksiyonları genellikle staking ile zincir üzerindeki işlem gelirleri, metaverse içindeki varlık satın alma hakları, yönetişim hakları gibi şeyleri içeriyor. İdeal koşullarda, bu, sahipler→staking yapanlar→geliştiriciler arasında sağlıklı bir döngü oluşturmalıdır. Ama gerçek durum, bunun daha çok bir hava gibi olması; NFT fiyatlarının düşmesi, madencilik gelirlerinin azalması ve token fiyatlarının düşmesiyle kötü bir döngüye girmesi.
Orijinal NFT sahipleri için, tokenların bazı temettü ve hakları aldığı doğru olsa da, genellikle token oluşturma olayı (TGE) sırasında büyük miktarda airdrop alma şansına sahip oldukları için pek az kişi şikayet eder. Ancak uzun vadede, bu gerçekten bir seyrelme şeklidir; Azuki'nin Anime gibi dağıtım yöntemleri ise daha belirgin bir menfaat ihlali olarak görülmektedir.
Kısa vadeli ilgi elbette önemlidir, ancak projenin uzun vadeli varlığı daha kritik bir öneme sahiptir. Token çıkarımının projenin son noktası olmasına izin vermeyin.
This page may contain third-party content, which is provided for information purposes only (not representations/warranties) and should not be considered as an endorsement of its views by Gate, nor as financial or professional advice. See Disclaimer for details.
6 Likes
Reward
6
6
Share
Comment
0/400
SybilAttackVictim
· 07-20 14:46
Spekülasyon çöküşüne alıştık, söylenecek pek bir şey yok.
View OriginalReply0
APY追逐者
· 07-20 00:12
gm çok gerçekçi bir şekilde zarar etti.
View OriginalReply0
DeFi_Dad_Jokes
· 07-20 00:12
Erken bitirdim gg
View OriginalReply0
gas_fee_trauma
· 07-20 00:11
Kim dedi NFT mahkum oldu? Ben sonsuza dek inanıyorum.
NFT projelerinin son bölümü ve yeni sayfası: PFP'den IP fabrikasına dönüşüm yolu
NFT'nin Son Bölümü ve Yeniden Başlatılması: Coin Çıkartmanın Ötesinde Bir Gelecek
Bir, NFT'nin Sonu
NFT pazarındaki son büyük patlama, Pudgy Penguins'in token çıkarma işlemiyle sona erdi. Son dönemde Doodles'un Solana'da başlattığı token da fazla ilgi uyandırmadı. Yuga Labs, boyutunu küçültmeye devam ediyor ve hatta kendi ana IP'si Cryptopunks ile ilgili konulara kadar uzanıyor. NFT'lerin son canlanma dalgasında dikkat çeken Bitcoin NFT projeleri ise şimdi neredeyse sıfıra inmiş durumda; bir zamanlar çılgınca ilgi çeken bu kavramlar artık çekiciliğini yitirmiş durumda.
10,000 PFP NFT projesinin geçmişteki vizyonu çok güzeldi - orta ölçekli bir topluluk, aşağıdan yukarıya bir IP projesinin başarıya ulaşmasına yardımcı olabilir. Bu, geleneksel IP projelerinin önce içerik geliştirme için büyük miktarda yatırım yapma modelinden tamamen farklıdır. Örneğin, Disney'e ait Marvel Evreni, Yıldız Savaşları gibi IP'ler, derinlemesine benimsenip nihayetinde gelir elde edebilmek için yıllar süren birikim ve büyük yatırımlar gerektirir.
NFT tamamen farklıdır, giriş engeli çok düşüktür, IP oluşturma ve varlıklaştırma hızı çok yüksektir. Yaratıcılar yalnızca az miktarda gas ücreti ödeyerek NFT ticaret platformunda eserlerini satabilirler, galeri, oyuncak şirketi veya profesyonel bir ekibe ihtiyaç duyulmaz, yepyeni bir IP ve sanatçı böylece doğar.
Birkaç yıl önce, Avrupa ve Amerika, Japonya ve Güney Kore eğlence dünyasında bazı tabandan yukarıya doğru IP'lerin popülerliğini de gördük. Bazı sıradan sanatçılar, NFT aracılığıyla büyük bir çıkış yapabiliyor. Küçüklüğünden beri anime izleyen Z kuşağı için, kripto para birimleri aracılığıyla daha önce erişemedikleri IP yatırımlarına ve kuluçkalarına katılabilmek, oldukça hayalperest bir durum.
Ancak, BAYC'nin "çılgın matryoshka" ve Azuki'nin felaket niteliğindeki yan serisi Elemental'ın satışından sonra, NFT'lerin konumu giderek daha net hale geldi - artık bir tür üyelik avantajları sunan pahalı lüks ürünler gibi, hisse senedi veya yatırım değil. Proje sahipleri, sahiplerin yan serileri sürekli satın almasını umuyorlar, böylece sonraki IP geliştirmelerini destekleyebiliyorlar. Bu çelişki tehlikeleri beraberinde getiriyor - proje sahipleri içerik geliştirme maliyetlerinin yüksek olduğunu biliyor, ancak içerik IP'si üretmezlerse değer kaybedecekler. Yan serilerin sık sık yayımlanması, ana serinin sahiplerinin menfaatlerini sürekli tüketiyor ve topluluğu eziyor. İçeriğin getirisini beklemek yıllar alabilir, hatta asla gelmeyebilir. Yarıklar genişlemeye başlıyor, güzel hayaller taban fiyatlarının düşmesiyle yok oluyor ve geriye sadece çeşitli anlaşmazlıklar kalıyor.
İki, IP dünyasının şampiyonu MCN - PoP MART
Eğer NFT'leri Z kuşağının lüks eğlence oyuncakları olarak görürsek, çöküş ve yükseliş nedenleri daha net hale gelir. Hızlı tüketim kültürü çağında içerik eksikliği de kötü bir şey olmayabilir, sonuçta yalnızca dış görünüşle hızlı bir şekilde alıcı çekmek mümkün. Örneğin, Azuki'nin sanatı Asyalıların estetik anlayışına çok uygun ve ortak bir anlayışla bu yerel NFT serisi de BAYC'nin ardından üçüncü en büyük mavi çip olabiliyor. Gerçek dünyadaki Lego ayıcık, sarı ördek, Molly gibi tanınmış eğlence oyuncakları da içerik desteği olmadan büyük bir popülerlik kazanmışlardır, ancak hepsi benzersiz dış görünüşleri sayesinde bir dönem çok ilgi gördü.
Ancak akımlar her zaman geçici, içerik olarak değer çekirdeği olmayan IP her an modası geçebilir. Kripto para kültürünün kısıtlamaları ve NFT projelerinin düşük başarı oranı nedeniyle, proje sahipleri genellikle tek bir IP etrafında sürekli türev ürünler geliştiriyor. Ancak gerçek şu ki, çekirdek değer henüz şekillenmemişken, bu heyecan çoktan geçmiş durumda.
Elbette, zengin içerik desteğine sahip bazı PFP projeleri de var, örneğin Japon tarzı NFT. NFT pazarında şansını denemek isteyen birçok tanınmış Japon anime IP'sine sahip projeler gördüm. Ancak bu projeler, IP hayran kitlesinin kripto para dünyasıyla temelde uyumsuz olduğunu göz önünde bulundurmuyor gibi görünüyor. Ayrıca, Japon anime yan ürünleri zaten sayısız, hayranlar neden birkaç yüz katı fiyat ödeyerek küçük bir resim satın alsın ki? En kritik nokta, bu küçük resmin sadece resmin kendisiyle sınırlı olması, gelecekteki güçlendirme hayal alanının neredeyse sıfır olması. Yüksek kaliteli bir NFT satın alsanız bile, yalnızca yüksek kaliteli metaverse "SIDE-G" giriş hakkını elde edersiniz, bu da Bandai'nin model, oyun ve animasyondan elde ettiği kârla hiçbir ilgisi yok. Tüm Gundam hayran kitlesi içinde, NFT sahipleri hatta anormal olarak görülebilir. Bu noktada, GameFi'nin acı noktası da oldukça benzer.
Buna göre, PFP projeleri bir sahte sorun haline geldi, yalnızca Pudgy Penguins bu gerçekçi proje sürekli olarak çaba gösteriyor. Peki, küçük resimlerin başka bir çıkışı var mı? Bence PoP MART belki de farklı bir cevap sunuyor.
Bu Pekin'den köken alan küçük dükkân, Sonny Angel'i temsil ederek yeniden doğdu. Sadece bu seri, o dönemde PoP MART'ın satışlarının neredeyse %30'unu katkıda bulundu. Kıskanan telif hakkı sahibi bir yıl sonra münhasır temsilcilik hakkını geri aldı, ama bu tersine bir IP imparatorluğunun doğmasına yol açtı.
PoP MART'ın kurucusu Wang Ning'in o dönemdeki düşüncesi çok basitti: kendi IP'sini oluşturmak, başkalarının alamayacağı bir IP yaratmak. 2016 yılında, PoP MART Hong Konglu tasarımcı Wang Xinming ile işbirliği yaparak ilk kendi tasarımı olan Molly serisini piyasaya sürdü. Bu şirin dudak büzme karakteri anında ülke genelinde popülerlik kazandı. Kör kutu oyunundaki belirsizlik ve dopamin etkisi ile PoP MART ilk hızlı büyüme dönemine başladı. 2019 yılına gelindiğinde, Molly tek bir IP olarak yıllık satışları 4.56 milyar yuan'a ulaştı ve PoP MART'ın ana gelir kaynağı haline geldi.
Bu, Japon tarzı yumurta toplama ile yüksek kaliteli koleksiyon ürünlerinin ortaklık modelinin, sonraki yıllardaki NFT patlamasında da oldukça yaygın hale geldiği bir durumdur. Sanatçılar temel unsurları tasarlarken, bunlar proje ekibi tarafından bir dizi görüntü oluşturmak ve satış işletmesi için bir araya getirilmektedir. NFT'nin ilk lansman aşamasında genellikle kör kutu biçimi de kullanılır; proje ekibi, satın alma arzusunu artırmak için çeşitli nadir kombinasyonların görüntülerini piyasaya sürer.
İkisi sadece satış biçimi farklı, ancak on binlerce NFT projesi ve çeşitli mavi çip genelde başarısız oldu, oysa PoP MART bugün ikinci baharını yaşıyor, bunun nedeni ne?
Bir zamanlar nedeni yere inme zorluğu ve satın alma eşiğinin yüksekliğine bağlamıştım. İlk konu şu anda gerçekten bir sorun gibi görünüyor, ama ikincisi aslında böyle değil. NFT'ler de ücretsiz mintleme döneminden geçti, Goblintown, MIMIC SHHANS gibi projeler o dönemin başarılı örnekleridir. Yaratıcılar yalnızca işlem komisyonlarıyla büyük kazançlar elde edebildi. Yazıtlar dönemindeki birçok NFT bu temele dayanarak daha merkeziyetsiz hale geldi, ama bu NFT'lerin çöküşünü engelleyemedi. Bir IP topluluğu kurmak veya katılmak çok kolay, zor olan ise nasıl devam ettireceğidir.
Bu nedenle, sorunun modelde olabileceğini düşünüyorum. Molly'nin başarısı PoP MART'ı bir anda ünlü yapmadı, tüm şirketin hisse senedi fiyatı 2021'den 2024'e kadar düşüşteydi, NFT trendine benzer bir şekilde. Ancak PoP MART nihayetinde bir toparlanma gerçekleştirdi, bunun arkasında büyük bir IP duvarı vardı. Günümüzde PoP MART, Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono dahil olmak üzere 12 kendi IP'sine, THE MONSTERS( Labubu), PUCKY, SATYR RORY dahil 25 özel IP'sine ve Harry Potter, Disney, League of Legends gibi 50'den fazla özel olmayan işbirliği IP'sine sahip.
İnsanların tercihleri her zaman değişkenlik gösterir, IP'nin yaşam döngüsü sınırlıdır, ama elimizde yüzlerce seçenek olursa ne olur? Günümüzde Labubu, Avrupa ve Güneydoğu Asya'da büyük popülarite kazanmış durumda, yan ürünleri ise "plastik Maotai" olarak değerlendirilen bir değer koruma kapasitesine sahip. Yuga Labs'ın ideali sonunda Web2 alanında gerçekleşti, bu tesadüf değil.
IP işinin ne olduğunu, NFT'nin gelişim yol haritasının ne olduğunu yeniden düşünmemiz gerekiyor. PoP MART, içerik desteği olmadan bu kadar büyük bir başarı elde edebildi mi?
Üç, Pudgy Penguins'in Başarı Yolu
Pudgy Penguins'ın başarısı pragmatizme dayanıyor. NFT'nin kendisi teknik olarak fark yaratmakta zor, ne kadar akıllıca tasarlanmış olursa olsun, sonunda ortaya çıkan yine bir JPG resmi. NFT'nin gerçek zorluğu IP'nin hayata geçirilmesinde yatıyor, bu da 10.000 PFP üretmenin zorluk seviyesinden yüzlerce kat daha fazla. Yuga Labs bir metaverse yaratmak istiyor, Azuki anime üretmek istiyor. Bu fikirler çok havalı, ancak bu maliyetleri genellikle yüz milyonlarca dolara ulaşan projeler, genellikle sadece topluluktan finansal destek talep ediyorlar.
Bu yüksek derecede sıkıştırılmış dünyada, herkes aceleci olmak istiyor. Sahipler hızlı bir şekilde kar elde etmek isterken, proje sahipleri de bir anda zirveye çıkmak istiyor. Çok az sayıda mavi çip proje, gerçekçi adımlar atmayı arzuluyor; sonuç genellikle, aceleci olanların daha kötü düşmesidir. Pudgy Penguins'in orijinal ekibi de böyle sabırsız bir yerel ekipti; itibarları zedelendiğinde projeyi düşük fiyata sattılar.
Bu sırada, Pudgy Penguins gerçek bir kaptan olan Luca Netz ile karşılaştı. Yıllarca fiziksel pazarlama deneyimine sahip bu profesyonel, projeyi yeniden rayına oturttu. Luca Netz, gerçekten bir marka oluşturma ve NFT sahipleri için bir şirket işletme konusunda çalışıyor. Pazarlamadan peluş oyuncaklara ve gelecekteki oyunlara kadar, Pudgy Penguins'in her adımı sağlam. Şirket kar elde edebiliyor ve sahipler de fayda sağlayabiliyor. Tüm bunlar olağanüstü değil, sadece yapılması gereken şeyleri yapmakla ilgili. Aşağıdan yukarıya IP modelinin Web3'te uygulanabilir olduğu kanıtlandı; sadece mütevazı olmayı göze alan projelerin sayısı çok az.
"Yanlışlama" kelimesini sevmiyorum, sanki bazı şeylerin başından beri var olmaması gerekiyormuş gibi. Elektrikli araçlar bir zamanlar çok aptal görünüyordu, telefonumdaki Siri de bir zamanlar çok aptaldı. Ama bu, şu anda şehrin tamamının yeni enerji araçlarıyla dolu olmasını engellemiyor, AI'nın gelişimi ise tartışmaya kapalı.
Birçok sözde çürütülen alan, Web3 gelecekte denemeye devam edecek, ancak uygun bir proje sahibi eksik.
Dört, Gelecek Yolu
Başarı yolu basit görünür, ancak gerçekte zordur. PFP'nin bir sonraki aşama gelişimi, bazı kripto para birimlerinin özgün mantık çerçevelerini aşmayı gerektirecektir. Web3 versiyonu Disney olmak istiyorsanız, büyük bir birikim yapmanız gerekir. NFT'nin kıtlığı, halklaşma sürecinde her zaman ters etki mi yaptı, bu soruyu daha önceki yazımda tartışmıştım. Eğer NFT'yi koleksiyon ürünleri olarak tanımlarsak, 10.000 adet sınırlı sayısı çok az olabilir; eğer Web3'e özgü varlıklar ve finansman yöntemleri olarak tanımlarsak, IP eninde sonunda topluluğa verdiği sözü yerine getirmek için somut tüketim ürünlerine dönüşmek zorundadır, tuhaf alt seriler değil.
Kripto para dünyasının özel kültürü ve NFT'nin kendi özellikleri göz önüne alındığında, uzun süre tek bir IP'ye odaklanmak da çaresiz bir durumdur. Bu PFP'ler temelinde nasıl yenilik yapılabilir? Bir projeyi nasıl bir IP fabrikasına dönüştürebiliriz? Belki de bu, bazı yeni fikirleri kabul etmemiz, daha fazla teknoloji ve oyun mekanizması getirmemizi gerektiriyor.
Beş, Coin Çıkartma: Son nokta mı yoksa yeni bir başlangıç mı?
NFT projelerinin coin çıkartma anlamı hala belirsizliğini koruyor. Bu durum, daha üst seviyedeki kişilerin alt seviyedekilere karşı bir sömürü biçimi gibi görünüyor ve aynı zamanda orijinal NFT'nin değerinin sulandırılmasıdır. Bunu yalnızca proje sahiplerinin daha pratik bir likidite çıkış yolu arayışı olarak anlayabiliyorum.
APE'den DOOD'a, bu tokenlerin hiçbiri istisna değil, hepsi hava parası varyantları gibi. Fonksiyonları genellikle staking ile zincir üzerindeki işlem gelirleri, metaverse içindeki varlık satın alma hakları, yönetişim hakları gibi şeyleri içeriyor. İdeal koşullarda, bu, sahipler→staking yapanlar→geliştiriciler arasında sağlıklı bir döngü oluşturmalıdır. Ama gerçek durum, bunun daha çok bir hava gibi olması; NFT fiyatlarının düşmesi, madencilik gelirlerinin azalması ve token fiyatlarının düşmesiyle kötü bir döngüye girmesi.
Orijinal NFT sahipleri için, tokenların bazı temettü ve hakları aldığı doğru olsa da, genellikle token oluşturma olayı (TGE) sırasında büyük miktarda airdrop alma şansına sahip oldukları için pek az kişi şikayet eder. Ancak uzun vadede, bu gerçekten bir seyrelme şeklidir; Azuki'nin Anime gibi dağıtım yöntemleri ise daha belirgin bir menfaat ihlali olarak görülmektedir.
Kısa vadeli ilgi elbette önemlidir, ancak projenin uzun vadeli varlığı daha kritik bir öneme sahiptir. Token çıkarımının projenin son noktası olmasına izin vermeyin.